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30.12.18

Curso de anatomía artística


Curso de anatomía artística.
·
25 sesiones de 4 horas cada una.
·Como taller, cuatro sesiones de 4 horas o dos de 8 horas, y depende de las facilidades que otorgue la institución o el particular que lo solicite; requiere material y cierto dominio del dibujo por parte de los participantes.

Número de alumnos:
Según la capacidad del sitio.

Requerimientos:
1. Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.
3. Conexión a internet (no es indispensable).
4. Proyector.
5. Micrófono en caso de que el auditorio sea grande.
(Un taller o curso en técnicas tradicionales tendrá otros requerimientos)

Requerimientos por alumno:

1. Papel para dibujar.
2. Lápiz.

Objetivo general:
El asistente contará con información y orientación para dibujar figuras humanas.



1. Anatomía básica.

1.1 Las proporciones.
1.2 Proporciones de hombre, mujer, y niños.
1.3 La cabeza.
1.4 El rostro.
1.5 Pies y manos.

2. Expresividad.

2.1 Expresividad corporal.
2.2 Expresividad facial.
2.3 La expresividad desde la caricatura.

3. El escorzo.

3.1 El cuerpo en perspectiva.
3.2 Escorzos de cabeza, pies y manos por separado.
3.3 Escorzo de torso y extremidades.

4. El cuerpo interactuando.

4.1 Cuerpo y ropa.
4.2 Cuerpo y objetos.

5. Grupos.

5.1 Parejas.
5.2 Bailarines.
5.3 Grupos.
5.4 Composición y acciones.

6. Anatomía comparada.

6.1 Bases.
6.2 Hombre y animal.
6.3 Animal y animal.
6.4 Diseño de creaturas fantásticas.

7. Dibujo con modelo.

7.1 Dibujo con modelo a partir de una planificación de poses.
7.2 Dibujo del esqueleto a partir del modelo.
7.3 Dibujo dinámico a partir del modelo.

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Costo del curso: 100,000 MXN

En caso de ser fuera de la Ciudad de México, los viáticos correrán por cuenta del contratante.
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Diseño de escenarios


Diseño de escenarios.

·Cinco sesiones de 2 horas.

Número de alumnos:
Según la capacidad del sitio.

Requerimientos:
1. Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.
3. Conexión a internet (no es indispensable).
4. Proyector.
5. Micrófono en caso de que el auditorio sea grande.

Requerimientos por alumno:
1.
Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.

Objetivo general:
El asistente contará con información y orientación para desmpeñarse como autodidacta en su formación como ilustrador digital.


1. La planificación de un escenario.

1.1 Escenario y escenografía.
1.2 La comprensión del espacio.
Práctica: Elaboración de un mapa.

2. Perspectiva.

2.1 Nociones básicas de perspectiva.
2.1.1 Cómo detectar y marcar puntos de fuga.
2.2 Tres puntos de fuga.
2.3 Los puntos de fuga múltiples.
Práctica: Elaborar un escenario con puntos de fuga múltiples.

3. Ambientación.

3.1 Ambientación. Efectos de luz.
            3.1.1 Sombras y luces sobre elementos, habitación con ventanas, luces de rebote.
3.2 Separación de planos.
Práctica: Dar distintas ambientaciones a un mismo escenario.

4. Técnicas de representación.

4.1 Uso de fotografías.
            4.1.1 Collage a partir de determinar los puntos de fuga de distintas fotos.
4.2 El uso de programas 3D. Sketch-Up.
4.3 Coloreo y uso de texturas.
Práctica: Elaborar un escenario con collage.

5. Encuadre y la lectura de una escena. La construcción de una escena.

5.1 El encuadre y la búsqueda de puntos dramáticos.
5.2 Cómo iluminar una escena a partir del punto que deseamos enfatizar.
5.3 Cómo dirigir el ojo del espectador.
Práctica: Construir una escena completa a partir de un texto descriptivo.

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Costo del curso: 20,000 MXN

En caso de ser fuera de la Ciudad de México, los viáticos correrán por cuenta del contratante.
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Taller de diseño de personajes


Diseño de personajes.

·6 sesiones de 2 horas cada una.

Número de alumnos:
Según la capacidad del sitio.

Requerimientos:
1. Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.
3. Conexión a internet (no es indispensable).
4. Proyector.
5. Micrófono en caso de que el auditorio sea grande.
(Un taller o curso en técnicas tradicionales tendrá otros requerimientos)

Requerimientos por alumno:
1.
Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.
3. Conexión a internet (no es indispensable).

Objetivo general:
El asistente contará con información y orientación para desarrollarse como diseñador de personajes.


1. Nociones básicas de anatomía.

1.1 Los cánones de proporción.
1.2 La pose y la actitud.
Práctica: Crear un figurín en ditintas poses.

2. Expresividad, personalidad y el estilo cartoon.

2.1 Expresividad corporal y personalidad.
2.2 La forma del personaje
2.3 Expresividad facial.
Práctica: Dotar de distintas expresiones a un figurín.

3. El color y el vestuario.

3.1 Diseño de vestuario.
3.2 El vestuario como elemento expresivo.
3.3 Nociones básicas de color y técnicas de coloreo.
Práctica: Vestir un figurín tomando en cuenta la expresión.

4. Presentación de diseños para distintos medios.

4.1 Ilustración (diseño).
4.2 Concept para cine y TV.
4.3 Character sheet para modelado en 3D.
Práctica: Realizar una character sheet.

5. Trabajar para otros y para uno mismo.
Consejos y advertencias acerca del trabajo de diseño de personajes.

5.1 La forma de trabajo y la forma de cobro o pago.
5.2 Los riesgos de trabajar para un proyecto propio.


6. Creaturas fantásticas.

6.1 Anatomía comparada.
6.2 Construcción de creaturas orgánicas.
6.3 Construcción de creaturas mecánicas.Práctica: Diseñar un monstruo.
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Costo del curso: 30,000 MXN

En caso de ser fuera de la Ciudad de México, los viáticos correrán por cuenta del contratante.
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18.6.10

Temario de Curso

Introducción a la ilustración digital.

·
La exposición de éste temario en forma de conferencia es la forma más breve, de 3 horas.
·La exposición de éste temario en forma de clínica toma más tiempo, una sesión de 8 horas.
·Como taller lleva más tiempo, cuatro sesiones de 4 horas o dos de 8 horas, y depende de las facilidades que otorgue la institución o el particular que lo solicite y ya exije material y cierto dominio del dibujo por parte de los participantes.


Número de alumnos:
Según la capacidad del sitio.

Requerimientos por alumno (sólo en la modalidad de TALLER):
1. Computadora suficiente para trabajar en Photoshop.
2. Tableta WACOM.
3. Conexión a internet (no es indispensable).
4. Proyector.
5. Micrófono en caso de que el auditorio sea grande.
(Un taller o curso en técnicas tradicionales tendrá otros requerimientos)

Objetivo general:
El asistente contará con información y orientación para desmpeñarse como autodidacta en su formación como ilustrador digital.


1. Nociones generales de pintura en Photoshop.

El asistente tendrá idea clara de las posibilidades del programa Adobe Photoshop.

Cómo hacer presets
Efectos de layer
Brochas
El copy/paste

2. Fotomontaje.

El asistente observará las posibilidades del uso de fotografía aplicada en la ilustración digital.

Matte painting, elaboración de un escenario.
Incorporación de elementos pintados a una imagen fotográfica.
Ambientación. Efectos de luz.

3.
Perspectiva.
El dibujo en perspectiva y sus posibilidades en la pintura digital.

Perspectiva a mano. Elaborar un escenario en perspectiva. Cómo marcar los puntos de fuga.
Uso de fotografías. Collage a partir de determinar los puntos de fuga de distintas fotos.
Espacios curvados para escenografía. Puntos de fuga múltiples. Collage fotográfico.
El uso de programas 3D. Sketch-Up.

4. Diseño de personajes.

El asistente comprenderá los procesos y métodos en el diseño de personajes.

Diseño de un personaje.
Importancia de la documentación.
Conocimientos básicos de anatomía comparada.
Tomar personas reales como base.

5. Ambientación. La construcción de una escena.

El asistente entenderá la importancia de la ambientación de escenas y conocerá tácticas básicas de ambientación.

Iluminación de personajes. Iluminación básica (luz dura contra luz de rebote).
Iluminación de una escena. El uso de las sombras sobre los elementos, habitación con ventanas, luces de selva, luces de rebote.
Búsqueda de puntos dramáticos. Cómo iluminar una escena a partir del punto que deseamos enfatizar.
Separación de planos.


Costo del curso: 30,000 MXN
En caso de ser fuera de la Ciudad de México, los viáticos correrán por cuenta del contratante.
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